En 2015, Carmen Ollé recibió el Premio Casa de la Literatura Peruana en reconocimiento a su obra y trayectoria. (Foto: Herman Schwarz/Casa de la Literatura Peruana)
En el mes del trabajador, el jueves 12 de mayo, a las 7:00 p.m., en la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima), como parte de las actividades de la exposición permanente Intensidad y altura de la literatura peruana se realizará una visita comentada y charla denominada Literatura peruana y mundo del trabajo, cuya invitada será la escritora Carmen Ollé. El ingreso es libre.
Previa a la conversación se realizará un recorrido por la exposición permanente y se leerán algunos textos de autores como Manuel González Prada, José Carlos Mariátegui, José María Arguedas, Wáshington Delgado, entre otros, que aluden al trabajo y la representación de los trabajadores y las concepciones en las que estos se encuentran presentes en la literatura peruana.
Posteriormente, se realizará la conversación con la poeta y narradora Carmen Ollé sobre las distintas representaciones del mundo del trabajo y del trabajador en la literatura y, por otro lado, se reflexionará sobre la escritura literaria como un oficio o profesión.
Sobre la invitada
Carmen Ollé Nava es poeta, narradora y educadora. Estudió Educación en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. En 1981 publicó el poemario Noches de adrenalina que ha tenido sucesivas reediciones. Su obra posterior atraviesa la narrativa y el ensayo con elementos poéticos. Ha dictado talleres de narrativa en el Centro de Estudios Literarios Antonio Cornejo Polar y en la Casa de la Literatura Peruana. En el 2015 recibió el Premio Casa de la Literatura Peruana en reconocimiento a su trayectoria y obra.
El concierto que ofrecerán incluirá versos de José María Arguedas y Javier Heraud. (Foto: Amadeus X)
El sábado 14 de mayo, a las 7:00 p.m., en el auditorio de la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima), el cantautor Amadeus X y Los hijos del viento ofrecerán un concierto acústico. El ingreso es libre.
El recital comprenderá temas de su primer álbum, Caminan del Alma, y de su reciente producción, La Ruta Natural. Esta propuesta presenta ritmos del folklore peruano y world music e incluye versos de José María Arguedas y Javier Heraud.
La instrumentación de Los hijos del viento comprende: percusiones (Cesar Pasache), piano (Diego Lázaro), contrabajo (Adrián Vela), violín (Fernando Prudencio), guitarra y voz (Amadeus X).
Se recomienda llegar por lo menos media hora antes del inicio del concierto, pues la capacidad de la sala es para 100 personas sentadas.
Los días martes 17, viernes 20, martes 24 y viernes 27 de mayo, de 5:00 a 6:30 p.m., en la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima) se realizará el seminario Shakespeare Today, a cargo de la investigadora argentina Marta Benetti. Esta actividad es gratuita, pero es necesario postular previamente.
El seminario busca interpelar a los lectores de Shakespeare del siglo XXI, mostrando a un creador vigente, cotidiano y urbano. Se revisará la presencia del autor en la escena contemporánea, a través del análisis y la hermenéutica de sus textos. Para materializar la propuesta se recurrirá a las herramientas del psicoanálisis lacaniano y al play reading (a cargo de los actores del grupo teatral Cuatrotablas). Asimismo, en cada sesión se contará con la participación de una especialista en psicoanálisis.
Los interesados en participar deberán completar el siguiente formulario hasta el jueves 12 de mayo al mediodía. La publicación de personas seleccionadas se publicará el viernes 13 de mayo. Hay en total 25 vacantes.
Programación por sesión:
Sesión 1.- Otelo
Sesión 2.- Romeo y Julieta
Sesión 3.- El mercader de Venecia
Sesión 4.- La tempestad
Sobre la tallerista
Marta Benetti. Es profesora egresada del Profesorado Superior de Rosario (Argentina). Becaria del Institute of International Education (Nueva York). Master of Arts in Education (University of Delaware, Estados Unidos). MA in Literature (London University). Curso de postgrado en traducción (Universidad de Salamanca, España). Graduate Course on English Literature and Seminar on Shakespeare (Oxford University London).
Invitados:
– Marita Hamann, psicoanalista miembro de la Asociación Mundial de Psicoanálisis AMP y de la Nueva Escuela Lacaniana NEL -Lima
– Laura Benetti, psicoanalista asociada de la Nueva Escuela Lacaniana NEL –Lima.
– Anna Lía Barandiarán psicoanalista asociada de la Nueva Escuela Lacaniana NEL Lima.
– Ángela Fischer psicoanalista miembro de la Asociación Mundial de Psicoanálisis AMP y de la Nueva Escuela Lacaniana NEL -Lima.
Huaca Mateo Salado, ubicada en el Cercado de Lima.
El sábado 7 de mayo, a las 6:00 p.m., el auditorio de la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima) será sede de un nuevo espacio para el debate sobre las experiencias de tres gestores del patrimonio cultural en la conferencia Gestión Cultural del Patrimonio Edificado en Lima: Experiencias y estrategias organizada por TVRobles. El ingreso es libre.
El objetivo principal de este evento es dar a conocer los logros y propuestas de representantes significativos en el campo de la gestión del patrimonio cultural, estableciendo un espacio para el debate entre ellos y la ciudadanía. Es por ello que se contará con la participación del arqueólogo Pedro Espinoza Pajuelo, el arquitecto José Hayakawa Casas y la historiadora del arte, Franchesca Tapia Espinoza.
Como se sabe, la preservación del patrimonio edificado es una tarea de alta relevancia para la generación de una identidad urbana en la ciudad de Lima. De la mano con la gestión cultural, se han observado experiencias exitosas de este tipo en los últimos años: la puesta en valor de la huaca Mateo Salado, la restauración de la Estación de Desamparados y su nuevo uso como la Casa de la Literatura Peruana, y la generación de eventos culturales en calles peatonalizadas como los jirones Ica y Ucayali. Es por ello que los gestores culturales que estarán presentes en el evento compartirán con el público sus propuestas para lograr programas exitosos en cuanto a la gestión del patrimonio cultural.
Cabe señalar que al finalizar las ponencias, se dará espacio a un conversatorio en el cual los conferencistas abordarán temas como la conservación del patrimonio edificado y creación de espacios para la cultura, la gestión cultural en el desarrollo de una conciencia para la defensa del patrimonio edificado y la adaptación de dinámicas urbanas contemporáneas y conservación del patrimonio edificado.
Sobre los organizadores:
TVRobles es una organización sin fines de lucro, conformada por estudiantes universitarios voluntarios que se dedican al periodismo y gestión cultural, quienes buscan difundir las actividades culturales y artísticas en todas sus expresiones, a través del empleo de las tecnologías de la información y comunicaciones. Actualmente es miembro de la Red Puntos de Cultura del Ministerio de Cultura.
“Entre mujeres solas” es el poemario más celebrado de Giovanna Pollarolo. (Foto: Bereniz Tello)
Libro de la escritora Giovanna Pollarolo es la publicación de la semana de la Biblioteca Mario Vargas Llosa de la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima).
Por Bruno Ysla Heredia, Biblioteca Mario Vargas Llosa
Entre mujeres solas, el segundo libro de Giovanna Pollarolo (Tacna, 1952) publicado originalmente hace 25 años en 1991, es el poemario más celebrado de su autora, al punto que la reunión de su poesía publicada reunida, que incluye además los libros Huerto de los Olivos (1987) y La ceremonia del adiós (1997), lleva también ese título. El crítico Javier Agreda comentó a propósito de esta compilación:
“Varias veces reeditado, el poemario Entre mujeres solas (1991) es sin lugar a dudas uno de los más exitosos de la literatura peruana reciente. En él su autora, la escritora y guionista de cine Giovanna Pollarolo continuaba las reflexiones acerca del rol de las mujeres en la familia y la sociedad, que había iniciado en Huerto de los Olivos (1987) y que culminarían en La ceremonia del adiós (1997), un desgarrador testimonio sobre la experiencia del divorcio.”
El poemario reúne una serie de textos donde se percibe la crisis de mediana edad de diversas mujeres que se preguntan si la vida que eligieron es aquella que, en principio, hubieran querido vivir. Para ello, Giovanna Pollarolo utiliza un lenguaje muy sencillo y cotidiano; sin embargo, es en la forma de estructurar sus poemas donde se nota más su trabajo creativo y la influencia en su obra de las técnicas narrativas de autores como el argentino Manuel Puig, también guionista de cine como Pollarolo, admirado y estudiado por ella, como afirma en esta entrevista; de esa manera puedo sentir a este conjunto o coro de mujeres solas dialogar e intercambiar experiencias entre ellas.
La poesía de Giovanna Pollarolo ha dividido opiniones, hay quienes critican la sencillez de sus versos, y hay también quienes han visto más allá de eso, como la estudiosa Susana Reisz quien comentó sobre este poemario en la revista Hueso Húmero y posteriormente en su libro Voces sexuadas: Género y poesía: “…Entre mujeres solas ocupa, al igual que Ova completa de Susana Thénon, un puesto relevante en un proceso de renovación poética que parece tener como consigna la demolición de fronteras entre los géneros literarios canónicos y la explotación exhaustiva de un mimetismo plurilingüe sólo comparable con la actividad de un novelista muy hábil… o de un ventrílocuo…”
Giovanna Pollarolo es una escritora que ha frecuentado múltiples géneros, primero la poesía, luego la narrativa: ha escrito también guiones de cine para varias películas: La boca del lobo (1988) y Caídos del cielo (1990) en colaboración con Augusto Cabada; Pantaleón y las visitadoras, (1999) en colaboración con Enrique Moncloa; y Tinta roja (2000) y Ojos que no ven (2003) entre otros trabajos. Dentro de lo que es poesía ha ganado no pocos premios desde 1977. Sus últimos libros están dentro de la narrativa propiamente dicha, el último salió sólo hace unos días: la novela Toda la culpa la tiene Mario.
Acuda a la Casa de la Literatura y a los diversos espacios y actividades que ella le brinda. Visite también la Biblioteca Mario Vargas Llosa, y conozca o recuerde la obra de Giovanna Pollarolo. Recuerde nuestro horario: 10:00 a.m. a 7:00 p.m. El ingreso a la Biblioteca, como a todas las actividades de esta Casa, es libre, sólo es necesario mostrar el DNI.
El taller será dirigido por XT Laboratorio teatral.
Compartimos la lista de personas que participarán en el Taller de títeres de sombra y sombras corporalesque se realizará del martes 10 al viernes 13 de mayo, de 6 a 8 p.m., en la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima) a cargo de XT Laboratorio teatral.
SELECCIONADOS
Flor de América Alvarado Fuentes
Miguel Saravia Lopez
Maria Inés Mamani Copertino
Natali Rosario Tito Meza
Maria Luz Huarhuachi Anyosa
Mary Norma Ezeta Espinoza
Jhon Bryan Hueza Aspauzo
Edith Rosario Zuloaga Castillo
Peter Zegarra Chauca
Jeanette Montoya Canchis
Vladimir Jauregui Salcedo
Beatriz Trasmonte Barrientos
Sofia Lisett Condori Misco
Raisa Alejandra Chavez Tecssi
Rosa Silvia Quispe Castro
Maryciela Yolanda Taipe Pareja
Lila Lucia Baez Rodriguez
Susana Leonor Calsina Romero
Gessie Liz Suyo Safora
Sofia del Carmen Salirrosas Velazco
Por medio de este taller los participantes conocerán una nueva forma de expresión que podrá ser utilizada en la práctica de la enseñanza; el mundo de las sombras (Títeres de sombra y sombras corporales) tiene una narrativa particular que permite atraer directamente al espectador.
Abhay Kumar nació en la India en 1980 y desde 2003 se incorporó al cuerpo diplomático de su país.
El jueves 5 de mayo, a las 7 p.m., en Sala de Embajadores de la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima) se realizará un recital y conversatorio entre el poeta y diplomático indio Abhay Kumar y el poeta peruano Óscar Limache. Esta actividad es realizada gracias al Centro Cultural India de la Embajada de la India en el Perú. El ingreso es libre.
Abhay Kumar es un poeta y diplomático indio con dos memorias y cinco colecciones de poesía. Su último poemario La Seducción de Delhi (Bloomsbury, India) fue nominado para el Satish Verma Muse India Young Writer Award 2015 y es un bestseller en poesía. Es el editor de Capitales, una antología de poemas sobre las ciudades capitales del mundo. Ha sido galardonado con el Premio Literario de la SAARC (Asociación del Asia Meridional para la Cooperación Regional) 2013 por su contribución a la Poesía contemporánea del Sur de Asia y nominado para el Premio Pushcart 2013. También ha aparecido en Forbes 2014 con reconocidos autores de la India. En el 2015, también recibió unamención en escritura de poesía del International Writing Program de la Universidad de Iowa.
En la mesa lo acompañará el poeta y editor peruano Óscar Limache (Lima, 1958), quien en 1988 ganó el Premio Copé de Poesía por su libro Viaje a la Lengua del Puercoespín, y además ha dictado talleres de creación literaria para adolescentes en la Casa de la Literatura Peruana.
Al acto también asistirá el embajador de la India, Sandeep Chakravorty.
Compartimos algunas de nuestras actividades que ofreceremos durante mayo en la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima). Todos los eventos son gratuitos.
Libros por el Día de la Madre
La Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo compartirá durante este mes lecturas sobre la relación de madres e hijos. El sábado 7 de mayo, a las 5 p.m., compartiremos los libros El globo de la autora e ilustradora (Isol) y Tic tac (Jorge Luján e Isol). Asimismo, el sábado 21 de mayo, a las 5 p.m., leeremos ¿Cómo es tu mamá? de la autora Rosanela Álvarez y el ilustrador Yasushi Muraki, y Mi mamá, del autor e ilustrador Anthony Browne. Estas actividades de lectura grupal están dirigidas a familias con niños de 5 años en adelante.
Mapa Literario: La ciudad de Victoria y Nicomedes Santa Cruz
Los sábados de mayo, a las 10:00 a.m., presentaremos el recorrido El fuego de la palabra: la ciudad de Victoria y Nicomedes Santa Cruz. Visitaremos lugares significativos que inspiraron su obra o donde se desarrollaron como artistas. Comentaremos los temas sustanciales de sus obras: el racismo, la identidad, la palabra y el ritmo. El ingreso es libre y no hay necesidad de inscribirse previamente.
Exposición:Unos señores que parecen de verdad pero son de mentira
Un recorrido por la historia del teatro infantil del Perú del siglo XX es lo que ofrece esta nueva exposición, en la cual el público encontrará fotografías, documentos, recortes periodísticos, afiches y testimonios audiovisuales que muestran el proceso de creación de una puesta escénica y su relación con el público infantil, especialmente en el trabajo en la escuela. Visitas: de martes a domingo de 10 a.m. a 7 p.m.
Rimaykusunchis: conversemos en quechua
Rimaykusunchis, espacio de conversación dirigido a personas que alguna vez hablaron quechua, pero que por falta de práctica están olvidándolo, continúa sus ciclos de conversaciones los sábados de mayo, de 4:00 a 6:00 p.m. El ingreso es libre sin necesidad de inscribirse previamente. Dirigen: Yaneth Sucasaca, Luz Mendoza y Ofelia Vilca.
Una mirada al cine independiente peruano
Los sábados de mayo, a las 7 p.m., presentaremos el ciclo Un nuevo cine en el Perú II, una mirada al panorama independiente de la cinematografía nacional. Luego de cada función se iniciará un conversatorio entre el público y los directores de las cintas. Ver la programación aquí.
Amadeus X y Los hijos del viento
El cantautor Amadeus X y Los hijos del viento ofrecerán un concierto acústico que comprende poesía social incluida en sus álbumes Caminan del alma y La ruta natural. Esta propuesta presenta ritmos del folklore peruano y world music e incluye versos de José María Arguedas y Javier Heraud. El evento se realizará el sábado 14 de mayo, 7:00 p.m.
Las lecturas: 36 testimonios de amor por los libros
La Casa de la Literatura hizo en 2015 una convocatoria para que personas de todas las edades hablen sobre un libro especial. Estos 36 testimonios se recogen en la instalación Las lecturas que puede visitarse de martes a domingo en la Sala del Autor.
La investigadora teatral argentina Ester Trozzo (izquierda) y la directora de la Casa de la Literatura Peruana, Milagros Saldarriaga. (Foto: Bereniz Tello).
La directora de la Casa de la Literatura Peruana, Milagros Saldarriaga, conversó con la investigadora teatral y docente argentina Ester Trozzo, una de las invitadas internacionales al VI Congreso de Literatura Infantil y Juvenilque se desarrolló del miércoles 27 al sábado 30 de abril, cuyo eje temático es el teatro para niños.
“El teatro en la escuela es una oportunidad de darle la palabra al otro, es de alguna manera una contracultura del modelo escolar tradicional porque donde los espacios están instaurados, el teatro trabaja el espacio de otra manera. En un lugar donde el cuerpo está obligado a estar disciplinado —excepto en las clases de educación física— el teatro trae al niño el permiso para tener cuerpo en el aula y para mover ese cuerpo y no estar en silencio. Y también en la escuela tradicional, que ha sido bastante memorística, repetitiva y modeladora, el teatro otorga la palabra”, expresó Trozzo.
La especialista dijo que si bien Argentina ha sido pionera en el trabajo de teatro en la escuela, tuvieron que pasar varios años para construir el perfil de un docente que enseña teatro. “Tan importante es saber de teatro como saber de pedagogía para hacer de teatro en la escuela”, señaló la especialista”, agregó.
Ester Trozzo es profesora de Enseñanza-aprendizaje del Teatro y de Práctica de la Enseñanza del Teatro en la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo (Argentina). Reconocida autora de libros sobre la dramaturgia y la escuela, pedagogía teatral.
En nuestra exposición de teatro infantil rendimos homenaje a Sara Joffré. (Foto: Bereniz Tello)
El libro El que hace salir el sol. Teatro en la escuela, de la recordada dramaturga y promotora teatral Sara Jofré, es la publicación de la semana de la Biblioteca Mario Vargas Llosa de la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima).
Por Bruno Ysla Heredia, Biblioteca Mario Vargas Llosa
El que hace salir el sol. Teatro en la escuela (Ornitorrinco, 2010) de Sara Joffré (1935-2014) reúne tres obras de teatro para niños: La gallinita roja, El rey Midas y la que da título al libro. Escritas en un lenguaje muy sencillo, estas obras, adaptaciones de cuentos populares, presentan uno o varios mensajes muy profundos: En El que hace salir el sol, la idea es que no hay que abandonar la capacidad de preguntarnos y cuestionar, en vez de creer que las cosas pasan porque sí, porque alguien nos lo dijo o porque es costumbre; en El rey Midas la historia se crea, o se inventa, ante nuestros ojos, nos habla de la creación a través de las palabras, sean las que son dichas o las que están en los libros, y que, con la fuerza de ellas creamos los mitos e historias que vivimos cotidianamente; finalmente, La gallinita roja, nos muestra que basta alguien con voluntad y ganas de trabajar para generar el cambio, pero que éste sólo se logrará si todos, en definitiva, trabajamos juntos por un mismo objetivo. Las tres obras buscan no sólo que los niños sean espectadores sino también participantes de lo que ocurre en escena.
En las palabras que anteceden a estas historias, Sara Joffré decía que este libro es de la amistad y que fue inspirado por una pareja de maestros, Blanca y Kleber, de la ciudad de Guadalupe (La Libertad), que se entusiasmaron con su libro Cuentos de teatro para niños, editado por la Biblioteca Nacional del Perú; Joffré comentaba que si son solamente tres es porque fueron los cuentos que se escaparon de aquel libro. Manifestaba sobre el origen de estas obras:
“El que hace salir el sol” lo rescaté cuando me invitó un joven del teatro de El Agustino; “El rey Midas” y ”La gallinita roja” fueron rescatados de la viejísima edición de Vamos al teatro con Los Grillos, de 1974.
El reconocido dramaturgo César de María escribió en la reseña de la contratapa del libro: Sara Joffré escribe teatro para niños para llevarles un mundo diferente, para corregir las injusticias de la sociedad, para que los cuentos de siempre no mantengan este mundo como siempre fue, pero sobre todo, escribe para divertirlos. […] El teatro de Sara es para reírse, para mirar, pero también para pensar y participar. […] La magia del teatro está allí y cualquiera puede disfrutarla con este libro. […] Los cuentos de Sara Joffré no son cuentos para dormir, sino para hacerte despertar.
Sara Joffré, cuya trayectoria es resaltada como uno de los pilares del teatro para niños en el Perú en la exposición Unos señores que parecen de verdad pero son de mentira, actualmente en muestra en la Casa de la Literatura, nació en el Callao en 1935. Dramaturga, directora, actriz, editora, traductora y crítica teatral, fundó en diciembre de 1963, junto a Aurora Colina, Víctor Galindo, Jorge Flores y Homero Rivero, el grupo Homero, Teatro de Grillos, el primer grupo dedicado exclusivamente a la producción de obras teatrales para niños en el Perú. En 1974 crea la revista Muestra del teatro peruano para la difusión de textos de jóvenes autores y que se publicó, autogestionada, durante cuarenta años hasta su “defunción”, a cargo de la misma Joffré en la Casa de la Literatura en setiembre de 2014, poco antes de su fallecimiento.
Myriam Nemes de Montiel, destacada difusora de la Educación por el Arte en el Perú y gran amiga de Sara Joffré recuerda de ella: Era alguien tan amplia, tan especial, una persona excepcional que llegó a nivel de genio; era muy desprendida, su ambición siempre fue ayudar y colaborar; no pedía nada, sólo daba; tenía una enorme capacidad de acción, no existió obstáculo para ella; tradujo al autor brasileño Hilton Carlos de Araujo que durante 30 años había trabajado el teatro para niños desde la escuela; decía lo que pensaba, tenía muy buenas ideas y las expresaba sin temor. Su pérdida es dolorosísima, fue alguien que dejó huella; que su experiencia sirva de ejemplo y su espíritu se mantenga vivo a través de las generaciones.
En ese sentido, la Casa ha organizado la exposición, ya mencionada, donde es una de las homenajeadas y también, esta semana, del miércoles 27 al sábado 30, el VI Congreso de Literatura Infantil y Juvenil. El teatro para niños, cuyo objetivo central será situar al teatro para niños en la escena del debate pedagógico.
Acuda a la Casa de la Literatura y a los diversos espacios y actividades que ella le brinda. Visite también la Biblioteca Mario Vargas Llosa, para conocer o reencontrarse con la obra de la recordada Sara Joffré. Recuerde nuestro horario: 10:00 a.m. a 7:00 p.m. El ingreso a la Biblioteca, como a todas las actividades de esta Casa, es libre, sólo es necesario mostrar el DNI.
