Informamos al público que, por motivo de la Navidad, no habrá atención los días 24 y 25 de diciembre. Asimismo, debido a labores de mantenimiento general de nuestras instalaciones, no atenderemos a partir del jueves 28 de diciembre hasta el martes 2 de enero de 2017.
El miércoles 3 de enero volveremos a atender en el horario habitual de martes a domingo de 10:00 a.m. a 7:00 p.m.
Agradecemos su comprensión y les deseamos felices fiestas.
ENERO. El colectivo de artistas gráficos Latino Toons presentó esta muestra colectiva para representar a las culturas madres de Latinoamérica, a través de ilustraciones y propuestas multimedia. Esta exhibición estuvo dividida en las estaciones Muro de la vida, Muro de la resistencia, Muro de los dioses y Muro de la muerte. Esta edición contó con trabajos de colaboradores mexicanos y peruanos.
MARZO. Muestra que rindió homenaje a una de las poetas más importantes del siglo XX, quien también formó parte de la vanguardia literaria peruana. A lo largo la muestra se desarrollaron las diversas facetas de Magda Portal: poeta, política, periodista, editora, actora cultural y defensora de los derechos de la mujer. La exposición presentó libros, documentos, fotografías y, piezas como, la máquina de escribir de la poeta.
ABRIL. La temática de este año se centró en la estimulación y fomento de la lectura en la primera infancia (niños de 0 a 6 años), sus recursos, metodologías y propuestas políticas en el ámbito local. Durante tres días hubo conferencias, mesas de trabajo, mesas redondas, talleres y espectáculos dirigidos a la primera infancia. Entre los invitados internacionales estuvieron la especialista en educación de la primera infancia María Emilia López (Argentina), la investigadora Mónica Correia Baptista (Brasil) y la narradora oral Carolina Rueda (Colombia).
ABRIL. Como cada año, este encuentro de lectores promovió el diálogo e intercambio de textos. Asimismo, el Truequetón tuvo una versión descentralizada en el distrito de Barranco. Además, en marzo se realizó un versión infantil y en noviembre una versión para todas las edades.
ABRIL. Luis Urteaga Cabrera fue distinguido con este premio por su obra comprometida con la comunidad amazónica y otros grupos marginados.
ABRIL. Muestra en homenaje a uno de los poetas más originales y enigmáticos de la segunda mitad del siglo XX y de la generación literaria del 60. La exposición exploró la relación del poeta y médico con la música, su barrio, la ciudad y su profesión. Además, presentó el archivo personal del poeta, entre ellos sus legendarios cuadernos e incluyó dos audios inéditos de las entrevistas realizadas por Nicolás Yerovi y Álex Zisman.
MAYO. Fue una herramienta pedagógica para construir relatos sobre la violencia política vivida entre 1980 y 2000. La visita de escolares y docentes tuvo un espacio de reflexión sobre dicho periodo.
JUNIO. Instalación audiovisual que ofreció testimonios de admiradores peruanos y extranjeros de la obra del poeta César Vallejo.
JULIO. La Casa de la Literatura participó en este importante evento, donde tuvo un stand y, además, ofreció charlas, conversatorios y espacios dedicados a niños, jóvenes y adultos.
SETIEMBRE. Os Tapetes Contadores de Histórias (Brasil) volvieron con una puesta escénica que llenó de color y fantasía nuestra Sala de Exposición 1. La historia narra las peripecias de Shtim Shlim en su camino para convertirse en mago.
SETIEMBRE. Actividad que tuvo como eje temático al editor como creador, investigador y agente cultural. Asimismo, realizó un homenaje a la revista cusqueña Sieteculebras y al editor Luis Valera.
SETIEMBRE. Muestra aún vigente, dedicada a indagar los vínculos culturales entre la zona central y sur del país a partir de la revista Amauta, dirigida por José Carlos Mariátegui. Se exhiben cartas inéditas, documentos, revistas y dibujos originales de artistas colaboradores de Amauta.
SETIEMBRE. Se realizó un homenaje a la dupla Osito-Monky (Juan Osorio y Hernán Bartra), grupo que profesionalizó el oficio del historietista. Durante el encuentro, se reflexionó sobre la importancia de la narrativa gráfica.
SETIEMBRE. Mural inspirado en historias de la costa norte que transitan por géneros como el mito, la tradición oral y el cuento popular. El artista gráfico Jonatan Rivera, conocido como “Jade”, representó las historias: El mito de Naylamp; Las aventuras del Dios Quismique y su ayudante Murrup; El alfarero rebelde o El pájaro chilalo; y el relato popular Sebastián de la Gracia.
OCTUBRE. Actividad que tuvo como ejes temáticos el pensamientos y contexto de las vanguardias, dinámicas culturales de la vanguardia, vanguardias y modernidades, y mujeres de vanguardia. La invitada internacional fue la catedrática Mónica Bernabé (Argentina), directora del proyecto de investigación Políticas de la cultura y experiencias de las vanguardias en el campo intelectual iberoamericano.
NOVIEMBRE. Segunda edición de este importante espacio de diálogo y reflexión que, se centró en las problemáticas y desafíos de la biblioteca escolar.
La exposición Un espíritu en movimiento. Redes culturales de la revista Amauta cuenta con piezas de gran valor literario. Por ello hemos realizado una selección de los objetos que presenta esta muestra que podrá visitarse gratuitamente hasta abril de 2018.
Está en la sección Irradian los andes. Un fragmento del libro fue publicado en el número uno de la revista Amauta. Tras la publicación de esta obra Gamaliel Churata dijo: “Es un libro indianista y está llamado a injertarse en la conciencia del pueblo […]”. Este 2017 cumplió 90 años de su publicación. (Colección CELACP)
El libro de José Antonio Encinas se basó en la experiencia del Centro Escolar Nro. 881 de Puno para analizar críticamente las prácticas educativas en el Perú. Encinas fue colaborador de Amauta, y maestro de varios integrantes de Orkopata, el grupo más activo del sur del Perú y miembro de esta red. (Archivo Erika Arellano)
La revista Amauta marcó un hito en la historia intelectual y cultural peruana, ya que fue un punto de encuentro y debate de diversas corrientes culturales, sociales y de pensamiento peruanas, latinoamericanas e incluso europeas. La publicación fue fundada y dirigida por el ensayista, pensador y periodista José Carlos Mariátegui. Más información. (Archivo José Carlos Mariátegui)
A su regreso al Perú proveniente de Europa, José Carlos Mariátegui buscó la posibilidad de impulsar una publicación que difundiera la producción cultural peruana y latinoamericana. En 1925, intentó publicar la revista Vanguardia: revista semanal de renovación ideológica. Voz de los nuevos tiempos. Distintas razones impidieron su realización. Luego de este proyecto fundó la revista Amauta. (Archivo José Carlos Mariátegui)
Las redes culturales de la revista Amauta que se tejieron durante la década de 1920 produjeron una estética propia que valoraba el arte popular, del cual se influencia directamente, como el mate burilado. Por lo que la exposición incluye un mate elaborado por Pedro Veli, donde el maestro matero interpreta una ilustración de José Sabogal de la revista Amauta. También se encuentra el video de Pedro Veli trabajando el mate. (Colección Casa de la Literatura Peruana)
En la muestra se exhiben grabados originales de José Sabogal, Camilo Blas y Julia Codesido. Estas piezas provienen de la colección personal del historiador Luis E. Valcárcel. La xilografía fue la técnica que sirvió para realizar las propuestas visuales de las revistas de la red Amauta. En la muestra también se puede encontrar una réplica de una xilografía de Diego Kunurana (seudónimo de Demetrio Peralta, hermano de Gamaliel Churata) publicada en el Boletín Titikaka. (Archivo Luis E. Valcárcel y José Carlos Mariátegui)
La muestra incluye un audio del poeta Gamaliel Churata, líder del grupo Orkopata y director del Boletín Titikaka, donde es posible oír sus reflexiones acerca de la identidad andina. (Archivo Estrella Peralta Miranda)
En la exposición se puede encontrar el libro objeto La Escuela Nueva (2017) realizado por la artista arequipeña Nereida Apaza. Se trata de un cuaderno escolar escrito e ilustrado en hilos bordados en páginas de tela. Allí la artista plasma su lectura del libro Un ensayo de escuela en el Perú (1932) de José Antonio Encinas. La obra se muestra junto a una carpeta escolar y un bolso de estudiante realizado a partir de telas vinculados a la experiencia personal de la artista.
El documental Rompiendo las distancias. Huellas de Amauta, realizado por Bereniz Tello, establece un diálogo entre la red cultural de Amauta y las dinámicas culturales actuales mostrando sus huellas y repercusiones en nuestra vida contemporánea. Dura 31’26’’. En la muestra también pueden apreciar los videos La escuela obrera de Morococha y Una mujer ante una imprenta, ambos elaborados por Bereniz Tello.
La red cultural Amauta intercambió su producción, sus ideas y lazos afectivos a través de cartas y publicaciones, las cuales son resaltadas en la exposición a través de una selección de originales y de fragmentos destacados que evocarán el espíritu de esta red. Durante el recorrido en la muestra se pueden encontrar misivas escritas por José Carlos Mariátegui (Lima), Luis E. Valcárcel (Cusco), Gamaliel Churata (Puno), y otros miembros de la red Amauta, la cual estuvo conformada, además de los mencionados, por Julio Acurio y Judith Arias (Sicuani), Gamaniel Blanco (Morococha), los integrantes del grupo Orkopata (Puno), entre otros.
En la parte final de la muestra hay un mapa interactivo, que permite ampliar la visión acerca de la red presentando a los actores, temas y la correspondencia que unió a los intelectuales de esa época. (Realización: Natalia Revilla)
Por Antonio Chumbile. Biblioteca Mario Vargas Llosa
Se han escrito gran cantidad de libros sobre cómo incentivar la lectura en niños y jóvenes. Paradójicamente, muchos de estos textos no son muy gratos de leer debido a sus tecnicismos o por contener una escritura excesivamente fría o académica. Como una novela (Anagrama, 1993), del escritor francés Daniel Pennac (1944), es un texto híbrido que puede leerse como un ensayo, testimonio, manual y, efectivamente, como una novela. En cualquier caso, el lector se llevará una grata experiencia de lectura y varias ideas prácticas y novedosas sobre cómo contagiar a otras personas el amor por los libros.
El texto se encuentra dividido en pequeñas secciones que hacen más ágil la lectura. Desde sus primeras páginas, el autor nos traslada a una de las escenas más comunes y difíciles de la familia: un padre intentando hacer leer a su hijo adolescente. Como en muchos casos, el padre obliga al menor a encerrarse en su cuarto para terminar de leer un libro que le dejaron en la escuela. A partir de este conflicto, Pennac se dirige al lector como si también fuese un padre de familia y le recuerda cuando se leían cuentos a los niños antes de dormir. Pennac destaca este hecho como un ritual donde el libro, el niño y los padres son cómplices de un auténtico acto de lectura. A diferencia del adolescente, aquí el niño pedía más y más libros. El autor lo resume en esta frase “¡Qué pedagogos éramos cuando no estábamos preocupados por la pedagogía!”(p. 19).
A través de la narración de varias escenas cotidianas (una discusión familiar, programas de televisión, un salón de clases), Pennac demuestra que, en los últimos años, el acto de la lectura se ha elevado como un mandato y se ha ido imponiendo de diversos modos sobre el estudiante. Es casi unánime ver la lectura como un ‘problema’ mientras se olvida que primero apareció en nosotros como un acto de placer: “Por inhibida que sea, cualquier lectura está presidida por el placer de leer; y, por su misma naturaleza -este goce de alquimista-, el placer de leer no teme a la imagen, ni siquiera a la televisiva, aun cuando se presente bajo forma de avalancha diaria.” (p. 41) ¿Qué ha ocurrido entonces?
Pennac señala que la pérdida del afecto por la lectura se debe justamente a una “herida de amor” (48). Si bien existen varias razones externas que disminuyen la cantidad de lectores, Como una novela se centra solo en aquellas que están más cercanas al lector: el hogar y la escuela. Primero, se desautoriza el típico castigo que aplican los padres al dejar sin televisión al niño que no lee o no “comprende” lo que lee. Pennac enfatiza: “Sí… la televisión elevada a la dignidad de recompensa… y, como corolario, la lectura rebajada al papel de tarea… Esta ocurrencia es nuestra…” (p. 50).
Más adelante, haciendo uso de un tono coloquial e íntimo, Pennac desarrolla una de las ideas principales del libro: dejar de presentar la lectura como una obligación. Se debe recuperar la idea de placer y ofrecer la oportunidad de disfrutarlo libremente. En el caso de los niños, se puede mantener la magia volviendo a la lectura de cuentos antes de dormir. Esta actividad íntima debe estar libre de toda presión por saber qué comprendió el niño. Pennac propone el puro placer de conocer la historia. Este disfrute será el motor para el desarrollo de otras capacidades. Cuando el niño desee ser dueño de este placer, él mismo buscará los medios para hacerlo suyo: leerá una línea, un párrafo, algunas páginas y, finalmente, un libro. Así llegará el momento en que diga “¡Esta noche leo yo!”. Pennac agrega: “Y si queremos darle un último gusto, bastará con que nos durmamos mientras nos lee.” (p. 57) En este momento, cuando el niño sienta que ha ganado al leer, estaremos ganando todos.
En el caso del fomento de la lectura en los jóvenes, así como en el amor, primero se debe recuperar la confianza. El aula puede transformarse en ese cuarto donde nuestros padres nos contaban historias antes de dormir. Para contagiarnos de esta idea, Pennac vuelve a utilizar escenas cotidianas: una pareja de profesores. Al final de ésta, la esposa le dirá al docente: “Tienes que hacerte la idea, cariño: el culto al libro depende de la tradición oral. Y tú eres su gran sacerdote.” (p. 74). En efecto, la imagen más alentadora en un aula es la de un profesor compartiendo en voz alta su libro preferido. Para que los jóvenes amen la lectura, deben ser testigos de ese amor en otras personas.
Este retorno a la tradición oral también conserva algunas reglas de antaño. Por ejemplo, si algún estudiante se duerme, no hay problema, es parte de la tradición. Al despertarse, puede volver a la historia. Por otra parte, hay que respetar el derecho al silencio. Exigir resultados de una lectura muchas veces juega en contra del lector. Para algunos es muy difícil adaptarse a los cuestionarios respecto a una novela que, muchas veces, solo busca contar una historia. El estudiante que no se adapta a responder o comentar sobre los textos, “se cree inmediatamente un paria de la lectura. Se imagina que leer es en sí es un acto elitista, y se priva de libros durante toda su vida por no haber sabido hablar de ellos cuando se le pedía.” (p.132) Tanto jóvenes como adultos, muchas veces no pueden explicar los cambios profundos que les deja un libro. Incluso en los círculos intelectuales, este vicio por el ‘comentario’ puede reducir la novela a una herramienta de la vanidad. Aquí es donde Pennac nos presenta uno de los primeros derechos del lector: el derecho a callarse.
En otros capítulos, Pennac resuelve hábilmente el típico problema de las personas que dicen no contar con tiempo para leer. Volviendo a usar metáforas de la vida cotidiana, afirma: “¿Quién tiene tiempo de estar enamorado? ¿Se ha visto alguna vez, sin embargo, que un enamorado no encontrara tiempo para amar?”. Y concluye: “La lectura no depende de la organización del tiempo social, es, como el amor, una manera de ser.” (p.121). Bajo esta idea, y haciendo algunas cuentas sobre el tiempo, se puede fácilmente hacer perder a los adolescentes su miedo a los libros voluminosos.
Finalmente, a modo de conclusión y manifiesto, Pennac nos comparte “Los derechos imprescriptibles del lector.” Al liberar la lectura de ser una imposición y retomarla como placer y ritual, el lector puede hacer uso de muchas más libertades. Podemos encontrar, por ejemplo, el derecho a saltearse páginas, a no terminar un libro, a releer, a leer cualquier cosa, a hojear y hasta el derecho a callarnos. Cada derecho se encuentra explicado y ejemplificado. Así como en el buen amor, la idea es recuperar la lectura como un acto íntimo y libre de presiones; de este modo se hará más perenne en nuestras vidas.
El libro Como una novela forma parte de nuestra Colección Pedagógica José María Arguedas en la Biblioteca Mario Vargas Llosa de la Casa de la Literatura Peruana y la pueden consultar gratuitamente de martes a domingo de 10:00 am. a 7:00 pm.
El Segundo Concurso de Microrrelatos Bibliotecuento organizado por la Biblioteca Mario Vargas Llosa de la Casa de la Literatura Peruana tuvo un total de 232 participantes de diversas partes del país, de los cuales se premió a 3 menciones honrosas, al segundo puesto y al ganador.
La ceremonia de premiación contó con la presencia de Liliana Polo, coordinadora de la Biblioteca Mario Vargas Llosa; Rebeca Urbina, miembro del jurado e integrante de la Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo; además, de los escritores Ricardo Sumalavia y Christian Solano.
La poeta Rebeca Urbina presentó los cuatros criterios bajo los cuales se juzgaron los relatos participantes. Estos fueron: calidad literaria; originalidad y creatividad; relato vinculado a la biblioteca; y por último, una adecuada ortografía y redacción.
El investigador y escritor Ricardo Sumalavia dio una breve acercamiento hacia la microficción y aseguró que es “un género autónomo”. “Se apropia de varios elementos de la narrativa, del cuento, pero no solo del cuento, sino también de otras formas en prosa como el ensayo, la reflexión, el aforismo, además, del lenguaje poético”, indicó.
Ricardo Sumalavia precisó que en nuestro país aún no hay una tradición en este género. “(La microficción) es un género literario que en nuestro país todavía está en desarrollo. Estos concursos van mostrando, visibilizando a autores preocupados por el género”, apuntó.
El escritor Christian Solano comentó sobre los relatos ganadores: “La originalidad y creatividad han sido determinantes”. Indicó que prueba de ello que los cinco relatos premiados tienen animales en sus microcuentos a pesar que la temática del concurso era relacionada a la biblioteca.
“Dentro de los ganadores está el humor, la ironía, que también puede ser humor negro. Esto está tanto en Confesión como en Modernidades. Otro punto a destacar es la fluidez de sus textos frente a otros relatos”, añadió Ricardo Sumalavia.
El primer lugar del concurso fue para Pablo Ignacio Chacón Blacker, quien trabaja en la generación de contenidos web. Ha sido finalista del XI Bienal de Cuento Premio Copé 2000, en el Premio Internacional de Cuento Juan Rulfo 2011 (Francia), y en el XI Concurso Literario Bonaventuriano de Cuento 2015 (Colombia). Se presentó con el seudónimo de Isóptero y ganó con el relato Confesión.
El segundo puesto fue para el ingeniero electrónico Alejandro Estrada Mesinas, quien ha publicado novelas y obras de teatro. Ha sido finalista del Premio Copé de Cuento (1985, 1987 y 1989); Mención especial en el concurso “El cuento de las 1000 palabras” (1983); finalista del Premio Copé de Novela (2014), entre otros concursos. Se presentó con el seudónimo de Klinodactilius y ganó con el relato Modernidades.
En el concurso se eligieron tres menciones honrosas fueron: Ronald Edgar Calderón Huanacuni, cuyo seudónimo es REDGAR y su relato es Un libro rojo; Pedro Daniel Gutiérrez Ventocilla, cuyo seudónimo es Guillermo Hotel y su relato es La cena; Ricardo Javier Calderón Inca, cuyo seudónimo es Mr. Libérrimo y su relato es Todavía estaba allí.
Historias para disfrutar en familia
Los integrantes del programa de Abuelas y abuelos cuentacuentos serán los invitados de esta semana en los sábados de cuentacuentos. Actividad dirigida a familias con niñas y niños a partir de 5 años.
Lugar: Sala Carmen Taripha. Horario: 3:30 y 4:30 p.m. (dos funciones)
Tardes de poesía en familia
Las mediadoras de la sala infantil nos compartirán el poemario Retablillo de Navidad de Aquiles Nazoa e ilustrado por Ana Palmero Cáceres. La actividad está dirigida a niñas y niños desde los 6 años de edad.
Lugar: Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo. Hora: 5:00 p.m.
Presentación del coro infantil Paco Yunque
Los niños y niñas, de entre 8 y 13 años, harán un repaso por el repertorio de temas que han interpretado durante este año. El recital incluirá algunos temas alusivos a la Navidad. Director: Piero Bustos
Lugar: Auditorio. Hora: 5:00 a 6:00 p.m.
El narrador de cuentos: Homenaje por el 30 aniversario
La editorial El gato descalzo rinde homenaje a El narrador de cuentos, serie de televisión que cumplió 30 años este 2017, inspirada en diversos cuentos y leyendas del folklore europeo y en los mitos griegos, que ha llegado a diversas generaciones. Más información.
Lugar: Auditorio. Hora: 6:30 a 9:30 p.m.
El canto del Chilalo: memoria de la costa norte
Los orientadores de la Casa de la Literatura compartirán mitos de la tradición oral y el cuento popular de la costa norte de nuestro país, los cuales están plasmados en el mural realizado por el artista gráfico Jonatan Rivera, conocido como Jade. Más información.
Lugar: Bulevar de la Lectura Infantil. Hora: 4:00 p.m.
Además, el público podrá visitar nuestra exposición vigente:
Un espíritu en movimiento. Redes culturales de la revista Amauta. Estará abierta hasta marzo de 2018.
También nuestras tres salas de lectura:
Biblioteca Mario Vargas Llosa y el Café Literario (de martes a domingo de 10:00 a.m. a 7:00 p.m.) y la Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo (martes a viernes de 10:00 a.m. a 5:00 p.m., sábados y domingos de 10:00 a.m. a 6:00 p.m.). El servicio es gratuito, pero es necesario llevar DNI.
*Nota: la exposición permanente Intensidad y altura de la literatura peruana permanecerá cerrada hasta enero de 2018 debido a labores de mantenimiento.
Espectáculo de Narración oral Cuentos del mundo
Narradores: Jhoan Ballón, Victoria Sampi, Nafis Ludeña, Juan Ferreyros, Ana Farfán y Jorge Flores. Organiza: Narrarte.
Lugar: Auditorio. Hora: 5:00 a 6:30 p.m.
Presentación de la novela El mediocre
Autor: Matías Espinoza López. Presentan: Carlos Álvarez y Eduardo Pucho.
Lugar: Auditorio. Hora: 7:00 p.m.
Presentación del poemario en prosa Perú
Autora: Teresa Orbegoso. Presentan: Mario Pera, Leda Quintana, John Martínez. Participan: Rosa Rodríguez y Yolanda Rojas.
Lugar: Auditorio. Hora: 7:00 p.m.
Presentación de los libros de cuentos:
-Karuara: La gente del río
-Somos hechos de tierra
-Todos somos familia
-Vivo en el océano cósmico
-Me abro hacia la luz
-Kewanen y otras historias amazónicas
Organiza: Programa Democracia y Transformación Global.
Lugar: Auditorio. Hora: 7:00 p.m.
Tardes de narración
Los integrantes del programa Abuelas y Abuelos Cuentacuentos compartirán su repertorio de historias que incluyen relatos de nuestra tradición oral. Actividad dirigida a niñas y niños desde los 5 años de edad.
Lugar: Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo. Hora: 4:00 p.m.
Presentación de la revista Voces de esperanza
Editor: Jesús Aquino Espinoza. Presenta: Juan Benavente
Lugar: Auditorio. Hora: 7:00 p.m.
Historias para disfrutar en familia
Los integrantes del programa de Abuelas y abuelos cuentacuentos serán los invitados de esta semana en los sábados de cuentacuentos. Actividad dirigida a familias con niñas y niños a partir de 5 años.
Lugar: Sala Carmen Taripha. Horario: 3:30 y 4:30 p.m. (dos funciones)
Tardes de poesía en familia
Las mediadoras de la sala infantil nos compartirán el poemario Retablillo de Navidad de Aquiles Nazoa e ilustrado por Ana Palmero Cáceres. La actividad está dirigida a niñas y niños desde los 6 años de edad.
Lugar: Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo. Hora: 5:00 p.m.
Presentación del coro infantil Paco Yunque
Los niños y niñas, de entre 8 y 13 años, harán un repaso por el repertorio de temas que han interpretado durante este año. El recital incluirá algunos temas alusivos a la Navidad. Director: Piero Bustos
Lugar: Auditorio. Hora: 5:00 a 6:00 p.m.
El narrador de cuentos: Homenaje por el 30 aniversario
La editorial El gato descalzo rinde homenaje a El narrador de cuentos, serie de televisión que cumplió 30 años este 2017, inspirada en diversos cuentos y leyendas del folklore europeo y en los mitos griegos, que ha llegado a diversas generaciones. Más información.
Lugar: Auditorio. Hora: 6:30 a 9:30 p.m.
El canto del Chilalo: memoria de la costa norte
Los orientadores de la Casa de la Literatura compartirán mitos de la tradición oral y el cuento popular de la costa norte de nuestro país, los cuales están plasmados en el mural realizado por el artista gráfico Jonatan Rivera, conocido como Jade. Más información.
Lugar: Bulevar de la Lectura Infantil. Hora: 4:00 p.m.
Además, el público podrá visitar nuestra exposición vigente:
Un espíritu en movimiento. Redes culturales de la revista Amauta. Estará abierta hasta marzo de 2018.
También nuestras tres salas de lectura:
Biblioteca Mario Vargas Llosa y el Café Literario (de martes a domingo de 10:00 a.m. a 7:00 p.m.) y la Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo (martes a viernes de 10:00 a.m. a 5:00 p.m., sábados y domingos de 10:00 a.m. a 6:00 p.m.). El servicio es gratuito, pero es necesario llevar DNI.
*Nota: la exposición permanente Intensidad y altura de la literatura peruana permanecerá cerrada hasta enero de 2018 debido a labores de mantenimiento.
El sábado 16 de diciembre, a las 5:00 p.m., el coro infantil Paco Yunque, dirigido por el cantante Piero Bustos, realizará una presentación de fin de año en el auditorio de la Casa de la Literatura (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima). El ingreso es libre.
Los niños y niñas, de entre 8 y 13 años, harán un repaso por el repertorio de temas que han interpretado durante este año. El recital incluirá algunos temas alusivos a la Navidad.
Entre los temas que interpretarán están: Idilio muerto de César Vallejo; Unidad de Pablo Milanés; Imagina de John Lennon; Para quién canto yo de Sui Generis; Ayer y otra vez de Silvana Di Lorenzo; Navidad de un niño; entre otras.
El coro Paco Yunque de la Casa de la Literatura espacio donde los niños aprenden a sociabilizar con sus compañeros sobre la base de la responsabilidad para desarrollar su universo vocal, a través de las técnicas elementales del arte del canto.
Los domingos de diciembre, a las 4:00 p.m., se realizarán sesiones de cuentacuentos a cargo de nuestros mediadores literarios, quienes relatarán mitos, tradiciones orales y cuentos populares de la costa norte del país, recreados en un mural a lo largo del Bulevar Infantil de la Casa de la Literatura (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima). El ingreso es libre.
El artista gráfico Jonatan Rivera, conocido como “Jade”, fue el encargado de la realización del mural denominado El canto del Chilalo: memoria de la costa norte, el cual constituye una invitación a conocer la tradición oral, los mitos y relatos populares de la costa norte de nuestro país.
Las cuatro historias representadas en el mural son El mito de Naylamp, consignado en las crónicas de Miguel Cabello de Balboa; el relato Las aventuras del Dios Quismique y su ayudante Murrup, de Jurgen Golte, recogido en su libro Los Dioses de Sipán; El alfarero rebelde, basado en el relato de Carlos Espinoza León, y las versiones del origen del Chilalo de la tradición oral de La Libertad.
Además, se ha representado el relato popular Sebastián de la Gracia, recogido por Alfredo Narváez Vargas en el libro Dioses, encantos y gentiles, Introducción al estudio de la tradición oral lambayecana. Esta obra recoge cuentos y tradiciones del norte del Perú y fue publicado por el instituto nacional de cultura del Perú, Chiclayo.
Los orientadores literarios complementarán la historia que se cuenta en las pinturas de manera lúdica, para que grandes y pequeños puedan conocer un poco más de la tradición oral de nuestro país.
Por Rebeca Urbina, Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo
Como si un anciano relatara un recuerdo de su infancia, El expreso polar (Ekaré, 2014) nos cuenta, en primera persona, la historia de un niño que aborda un tren fantástico durante la Nochebuena. Este tren lo llevará, en compañía de muchos otros niños, al Polo Norte.
El Polo Norte es imaginado por algunos niños como un lugar frío y lejano donde habita Papá Noel, acompañado por sus duendes y sus renos. No es considerado un lugar de fácil acceso, por lo cual suponen que para llegar ahí se tendría que emprender un largo viaje. Sin embargo, el tren de esta historia no es convencional; se trata de un tren expreso que recorre largas distancias entre bosques, valles y montañas, a muy alta velocidad. De este modo, muchos niños son llevados al Polo Norte y retornados a sus casas en una sola noche.
El protagonista es un niño que, a pesar de la incredulidad de un amigo suyo, persiste en creer que Santa Claus (también conocido como Papá Noel) existe. Esa Nochebuena, mientras permanece en silencio intentando escuchar los cascabeles del trineo de Santa, escucha otro sonido: un tren detenido en la puerta de su casa. El conductor lo invita a abordar el Expreso Polar y él acepta encantado. Dentro del tren se vive un festivo espíritu navideño gracias a los afortunados niños que viajan en él.
Al llegar al Polo Norte, todos se reúnen en el centro de la ciudad para ver la entrega del primer regalo de Navidad. El protagonista de nuestra historia resulta ser el elegido. Ante la pregunta de Santa sobre qué regalo desearía, el niño, en vez de elegir algún juguete, decide pedir lo que más anhelaba: un cascabel plateado del trineo de Santa Claus. Este cascabel representa la ilusión de la Navidad. Es el símbolo que el niño quiere tener consigo para recordar que hace bien en creer, en soñar e imaginar, aunque el resto le diga lo contrario. El cascabel le da una razón para mantener vivas sus ilusiones. Por todo eso, en lugar de pedir un regalo que le daría una alegría temporal, el niño pide algo que sabe que no dejará de tener significado para su vida.
Luego de recibirlo, el niño guarda el cascabel en su bolsillo y ve a Santa Claus elevarse en su trineo, camino a repartir los demás regalos de Navidad. Al volver al Expreso Polar, los demás niños quieren ver el cascabel pero él no lo encuentra y se da cuenta de un agujero en su bolsillo. Se entristece mucho por haber perdido el cascabel pero ya no hay tiempo para ir a buscarlo.
A la mañana siguiente, el niño y su hermana abren sus regalos. Entre ellos encuentran una pequeña caja dentro de la cual estaba el cascabel plateado. En una nota, Santa Claus aclara que lo encontró en el asiento de su trineo. Al agitar el cascabel, ambos hermanos escuchan el sonido más hermoso que jamás hubieran imaginado. Sus padres, en cambio, piensan que el cascabel no funciona ya que ellos no pueden escucharlo. Una pequeña nota en la última página explica que el cascabel no puede ser escuchado por todos y que algunos que podían oírlo en algún momento dejan de hacerlo, acaso porque, llegado un momento, dejan de creer en la magia de la Navidad. Así como el cascabel no puede ser oído por todos, la magia y la fantasía no tocan a todos de la misma manera.
Esta historia es narrada por el protagonista muchos años después, con una ternura e inocencia que se rehúsa a perder. A algunos adultos tal vez nos recuerde aquellas cosas en las que dejamos de creer, las fantasías que dejamos de disfrutar o aquella magia que antes protagonizábamos y ahora solo vemos de lejos.
El candor de la infancia se deja ver en muchas escenas del cuento, tanto en el texto como en las ilustraciones a doble página, las cuales parecen ser individualmente cuadros navideños. Las emociones de los rostros de los niños logran retratar su ingenuidad e ilusión. Las imágenes, algo difusas, llevan a pensar en la nebulosa entre la fantasía y la realidad, entre la vigilia y el sueño. Pero, más allá de dirigir una interpretación a la común idea de que todo fue un sueño, difuminan esos límites para llevar al lector a ser parte de esta atmósfera navideña, en la cual la fantasía está permitida.
Quizá, luego de leer este nostálgico y entrañable libro álbum, el lector adulto pueda darse la oportunidad de volver a escuchar el cascabel de Navidad y así acompañar la ilusión de los más pequeños en casa.
Invitamos a grandes y chicos a la lectura del libro del mes, El expreso polar, este sábado 9 de noviembre a las 5:00 p.m., y a leer muchos libros más en la Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo. Nuestro horario de atención es de martes a viernes de 10 a.m. a 5 p.m. y los sábados y domingos de 10 a.m. a 6 p.m. Todos nuestros servicios son gratuitos.
