Ilustración de Diego Rondón utilizada para el afiche del congreso. Modelo: Sonia Harmöny
Con la participación de más de cuarenta investigadores de Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, España, Estados Unidos, Francia, México, Uruguay y Perú, del miércoles 26 al sábado 29 de octubre, se desarrollará en el auditorio de la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima), el III Congreso Internacional de Narrativa Fantástica. El ingreso es libre.
Dentro de las actividades del congreso se presentarán los libros Pasajes de lo fantástico: Propuesta de teoría para un estudio de la literatura de expresión fantástica en el Perú (Maquinaciones) de Audrey Louyer; Del otro lado del espejo. La narrativa fantástica peruana (Universidad de Lima) de José Güich Rodríguez, Carlos López Degregori y Alejandro Susti; Historia del mal. Representación de los personajes en Historietas Malignas de Clemente Palma (Agalma) de Moisés Sánchez Franco; las Actas del I Congreso Internacional de minificción -México 1998– (Micrópolis), y los libros de ficción Tinieblas de ultratumba (Altazor), de José Donayre y Miriam Montaño; y Los condenados (Agalma), de Moisés Sánchez Franco.
Este evento es organizado por el Centro de Estudios Literarios Antonio Cornejo Polar (CELACP) y con el auspicio de la Casa de la Literatura Peruana. La coordinación está a cargo del escritor e investigador Elton Honores.
Profesor Julio Walter Chávez Oyarce junto a sus estudiantes.
Durante las Jornadas del Plan Lector, que se realizarán del 2 al 5 de noviembre en la Casa de la Literatura, 12 profesores compartirán sus experiencias de promoción de la lectura con sus estudiantes. Aquí presentamos un adelanto de la presentación que realizará el docente Julio Walter Chávez Oyarce, de la Institución Educativa 0589 Gerardo Pinedo Vela, de la ciudad de Lamas, región San Martín.
Cuéntenos sobre su experiencia como docente
Trabajo desde el año 1998 como docente contratado en diferentes instituciones educativas y, desde 2002, como docente nombrado. Hace unos años asumí el cargo de director.
¿Cómo es el colegio donde enseña? ¿Cuántos estudiantes tiene a su cargo?
La infraestructura de la institución educativa es de material noble (ladrillo), de un solo piso, donde se atiende a los niveles de primaria y secundaria. Cuenta con siete ambientes para aulas, una dirección, una pequeña sala de cómputo y biblioteca. Para llegar a la localidad de Yumbatos, desde la ciudad de Tarapoto, se utiliza como medio de transporte autos o motocicleta, como es mi caso. La institución educativa tiene en total 261 estudiantes distribuidos de la siguiente manera: 175 en el nivel primario, y 86 en el nivel secundario.
¿Cómo trabajan el Plan Lector en su institución educativa y en qué condiciones? El Plan Lector lo trabajamos en los dos niveles educativos, en primaria está a cargo de los docentes de cada grado y en secundaria es liderado por el director con el docente del área de comunicación, para desarrollar los niveles de comprensión lectora. Se promueve la lectura en clase utilizando los textos entregados por el Ministerio de Educación de las diferentes áreas curriculares y fuera del horario escolar mediante trabajos de indagación y producción de textos escolares, según el grado de estudio y nivel educativo. La institución facilita el acceso a los módulos de biblioteca distribuidos por el Ministerio de Educación y otro material disponible para la realización del Plan.
Las condiciones del Plan lector son poco favorables, debido a los escasos recursos económicos en APAFA (Asociación de Padres de Familia) para poder implementar con material bibliográfico la biblioteca de la institución educativa. Por otro lado, en la comunidad no hay espacios que promuevan el desarrollo de la lectura en la población al igual que las ciudades, donde cuentan con biblioteca municipal o un puesto de venta de periódicos del día que incentiven a la lectura a los jóvenes.
¿Qué expectativas tiene de las Jornadas del Plan Lector que se desarrollarán en la Casa de la Literatura?
Las expectativas que tengo durante mi participación es poder compartir la experiencia implementada en nuestra institución educativa con las demás instituciones educativas de otras regiones para recibir aportes y sugerencias contribuyan a mejorar las estrategias implementadas y nos permita hacer la réplica a nuestro retorno tanto en la IE como en la región donde nos soliciten hacerlo.
El domingo 23 de octubre, de 12:00 m. a 7:00 p.m., en el frontis de la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima) se realizará la XIV Narratón de Lima Déjame que te Cuente. El ingreso es libre. Además, quienes deseen pueden narrar libremente inscribiéndose previamente sin ningún costo.
La Narratón es una fiesta de la palabra, donde durante varias horas se narrarán cuentos y participarán narradores con experiencia, narradores locales y personas que deseen hacer uso de la palabra. La actividad es organizada por la Asociación Déjame que te Cuente, y contará, además, con la participación de los voluntarios del programa Abuelas y Abuelos Cuentacuentos de la Casa de la Literatura.
¿Por qué una maratón de historias?
Porque al contar se comparte, porque exige un acto de comunicación y entrega, porque hoy en día es en los libros dónde encontramos las historias, pero también en la casa, la familia, los amigos, la calle. Y es hoy cuando más necesitamos hablar, contarnos las cosas, compartir nuestra tradición oral, nuestros cuentos populares, las historias inventadas por otros, los relatos que nos contaban nuestros abuelos….Todo sirve para decirnos quiénes somos y recordárnoslo unos a otros.
¿Quieres participar como narrador?
Inscríbete llamando al 99927-5672 o al correo silviamezaz@hotmail.com para separar la hora. Llama cuanto antes para asegurar tu participación, el cupo es limitado.
¿Dónde?
Habrá un escenario en el frontis de la Casa de la Literatura Peruana en donde podrás contar el relato que has preparado. Duración: 8 minutos
¿Qué se puede contar?
Historias, cuentos, sucesos, leyendas y hasta sueños. Te rogamos que no leas, y, por favor, no cuentes chistes. Seguro que conoces algún cuento: de aparecidos, de humor, de amor, de hadas, o la historia que te provoque como cuando estás en una reunión de amigos…porque todos tenemos algo que contar…Contamos contigo en la Narratón.
El proyecto Bibliomoto empezó en 2010 en la ciudad de Huarmey. (Foto: Proyecto Bibliomoto)
El sábado 22 de octubre, a las 5:00 p.m., en la Sala de Literatura Infantil Cota Carvallo de la Casa de la Literatura (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima), como parte del ciclo Lecturas compartidas: intercambio de experiencias de mediación lectora tendremos la participación del proyecto Bibliomoto de la ciudad de Huarmey. El ingreso es libre.
Heber Ocaña, coordinador del proyecto, compartirá su experiencia de fomento de la lectura entre niñas, niños y jóvenes a través de la Bibliomoto que lleva libros a parques, plazuelas, barrios y centros poblados de Huarmey, en la región Áncash.
“Hasta la fecha, no hemos sido financiados por ninguna institución estatal ni privada, siempre lo hemos desarrollado con nuestro propio peculio. En el 2010, fuimos felicitados por el Consejo Nacional de Democratización del Libro y de Fomento de la Lectura – Promo Libro”, señaló Ocaña. Asimismo, en 2015 han sido reconocidos con el Premio Nacional al Voluntariado por el Ministerio de la Mujer y Poblaciones Vulnerables.
Cortés consigue presentar a la estación Desamparados como un espacio de encuentro, tensión y cambio de las distintas formas de vida que por ella transitaron. (Foto: Bereniz Tello)
Con motivo del séptimo aniversario de la Casa de la Literatura, esta semana hemos escogido la obra teatral Estación desamparados (1985) del dramaturgo peruano Hernando Cortés (1928-2011), incluida en En Teatro I: trilogía limense: La ciudad de los Reyes, Estación Desamparados, La Gran Lima.
Por Manuel Barrós Alcántara, Biblioteca Mario Vargas Llosa.
La obra tiene una palpable presencia de Brecht y sus ideas del Teatro épico. Este concebía al teatro como un proyecto político, pero no por su filiación partidaria, sino por su gran potencial como medio de demolición ideológica: denunciar las estructuras preconcebidas ―bien sean lingüísticas, sociales o técnicas― a la hora de hacer arte. Así, se buscaba la concientización del público sobre las condiciones sociales de vida para generar una posición crítica a favor de la acción revolucionaria.
Esta posición en Cortés proviene de sus estudios y estancia en la escuela de Brecht, Berliner Ensemble, y la ha sostenido a lo largo de su carrera teatral como, actor, director, dramaturgo y profesor. En su constante búsqueda por hacer del teatro un espacio dialogante y de representación de la realidad, tuvo una marcada preocupación por historia. Algunos de sus dramas nos remiten a cuestionar los discursos oficiales sobre la Conquista, la Independencia o la Guerra contra Chile. Otras de sus obras exploraron episodios de nuestra historia más reciente como el periodo del conflicto armado interno o la miseria de la vida cotidiana de finales del S. XX. Encontramos aquí otras formas de la historia que, partiendo de sus elementos más inmediatos y constitutivos, invita a pensarla a partir de sus contradicciones y espacios de encuentro.
Precisamente eso nos lleva a la obra escogida de esta semana: los aspectos que el autor muestra en la Estación Desamparados al representarla y cuestionarla como un lugar “de paso” y “de encuentro” en Lima. La obra es la segunda parte de la Trilogía limense y está divida en tres partes. El primer episodio cuenta la llega de una pareja de esposos migrantes a Lima en el ferrocarril central. Tarmeños sin conocido alguno en la capital, la pareja llegó en busca del progreso económico y social del que tanto habían oído hablar en su ciudad natal. Con una maleta sólo llena de esperanzas y necesidades la estación del tren y luego la chingana en las cuales son las locaciones principales en las cuales fueron inicialmente acogidos. A modo de ritual de iniciación, este episodio presenta el proceso de adaptación a Lima, a su violencia e individuación y la urgencia de lazos sociales para la supervivencia. Esto se vuelve aún más significativo cuando encontramos en la obra referencia a la época del terrorismo.
La segunda parte muestra el encuentro de tres amigos en el mismo lugar, la chingana, para tomar y conversar sobre sus experiencias compartidas. Entre recuerdos y anécdotas discuten sobre la vida personal y las posiciones políticas de cada uno. En esta sección se evidencian aún más las injusticias económicas o, mejor dicho, lo grotesco que resulta la naturalización de la meritocracia monetaria y el discurso del progreso al punto de querer establecerlos como estamentos de una sociedad. De ahí que la Lima desordenada y caótica, marcada por los prejuicios y estereotipos étnicos, conlleve a la violencia de lo cotidiano, en su realidad más inmediata y palpable.
La tercera parte cuenta la experiencia de un grupo de vecinos en torno a un programa concurso de televisión. Una de ellos fue a concursar, pero no se esperaba la gran cantidad de participantes ni el que no llegara a ser recibida. Frente a esto, los vecinos se reúnen para reclamar en el canal de televisión, son agredidos e impedidos de entrar. Lo más interesante por rescatar es que el ritmo de esta historia se da en la miseria cotidiana con la que hay que lidiar, siendo esta lo más representativo de sus días. Así, la cotidianeidad del tiempo social es el verdadero tiempo dramático y su dialéctica brechtiana se encuentra en las condiciones materiales de vida. Con ellas, el autor interpela al espectador y a la realidad limeña de la cual forma parte: la brutalidad, los silencios, la celeridad de los ritmos sociales económicamente pautados.
Cuando leemos, presenciamos obras en un código de permanente diálogo con lo social debemos preguntarnos por su vigencia observando la permanencia de las condiciones económicas y políticas bajo las cuales fue escrita. En nuestro caso, vemos que en ellas se entreteje y realiza la posibilidad de esta ficción. Aunque por momento llega a ser efectista, Cortés consigue presentar a la estación Desamparados como un espacio de encuentro, tensión y cambio de las distintas formas de vida que por ella transitaron. Como escribió el propio autor: “Todos pasan por aquí. Los buenos y los malos, los chichos y los grandes, los negros, los cholos y los blancos, los roscas y las mecas. Todos pasan por la estación Desamparados, al ladito del tren”. Aquí llega el tren, con él, tras él, siguen llegando todos. Venga Ud., pues.
Puedes acceder a este libro en nuestra Biblioteca Mario Vargas Llosa, (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima), en el horario de martes a domingo de 10 a.m. a 7 p.m., solo con tu DNI.
El viernes 21 de octubre, a las 7:00 p.m., se realizará en la exposición permanente Intensidad y alturade la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima) el conversatorio Los castellanos: las diversas maneras de decir, escribir, pensar y sentir, como parte del ciclo de charlas Voces tejidas sobre diversidad cultural y lingüística en el Perú. La entrada es libre.
Las participantes serán las profesoras María del Carmen Cuba, lingüista e investigadora del habla afroperuana, y Ana Ríos González, educadora y escritora de la Amazonía.
En el conversatorio, nuestras invitadas compartirán sus conocimientos acerca de cómo los pueblos del Perú se apropian del idioma castellano y lo enriquecen a partir de una variedad de influencias. De esta manera, superaremos el lugar común de que existe una manera “oficial” o “correcta” de usar esta lengua, para dar paso al reconocimiento de la diversidad lingüística.
Sobre las participantes
María del Carmen Cuba Manrique es magíster en Lingüística por la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, donde es docente. Ha publicado investigaciones sobre el castellano hablado en Chincha y sobre los nombres e identidad de los esclavos negros en el Perú. También ha investigado temas de lingüística andina prehispánica, como la lengua culli y su influencia en la toponimia actual de Pallasca (Áncash).
Ana Luisa Ríos Gonzálezes licenciada en Educación por la Universidad Nacional de la Amazonía Peruana. Tiene estudios culminados en la maestría en Estudios Amazónicos de la UNMSM. Se desempeñó como maestra en el Programa de Formación de Maestros Bilingües de la Amazonía. Ha participado en diferentes iniciativas sociales, educativas y editoriales en la región Loreto. En el 2012 publicó el libro de cuentos infantiles Travesuras amazónicas.
Sobre las charlas Voces tejidas
La exposición permanente Intensidad y altura de la Casa de la Literatura Peruanagira en torno a la reflexión sobre la relación entre literatura e identidad. Su primera sala está dedicada a la instalación de sonido y fotografía Voces tejidas, que presenta al visitante la diversidad de culturas, lenguas, tradiciones y cosmovisiones que coexisten en el Perú.
El ciclo de charlas Voces tejidas tiene el objetivo de generar espacios de conversación sobre la diversidad cultural y lingüística a partir de las experiencias personales y cotidianas, así como visibilizar las diferentes manifestaciones culturales vinculadas a lo literario (narrar, simbolizar, crear, inventar).
Ilustración para el libro realizada por Miguel Det.
El miércoles 19 de octubre, a las 7:00 p.m., en el auditorio de la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima) se presentará el ensayo El flaco Julio y el escribidor. Julio Ramón Ribeyro y Mario Vargas Llosa cara a cara, del investigador español Ángel Esteban. El ingreso es libre.
Este volumen rastrea la historia de la amistad entre ambos escritores, pero solo como punto de partida para el análisis de sus trayectorias literarias: la importancia de la inspiración y el trabajo diario, el culto a los libros y a las bibliotecas, la evolución de sus respectivas producciones narrativas y ciertos temas asociados a sus numerosas obsesiones.
En la obra de Julio Ramón Ribeyro se delatan algunos elementos sensoriales, detallistas, al estilo de los grandes maestros del XIX, que funcionan tanto como arquetipos estructuradores de sus relatos, así como descubridores de un centro que, vitalmente, nunca existió en la concepción del mundo del limeño. En la producción de Mario Vargas Llosa se detectan ideas omnipresentes como el mal, la libertad y la necesidad de construir espacios de civilización en un territorio posmoderno que amenaza con trivializar los fundamentos de la naturaleza humana y eliminar las pautas que, tradicionalmente, han girado alrededor de la aceptación del criterio para distinguir lo importante de lo banal.
La presente edición de El flaco Julio y el escribidor. Julio Ramón Ribeyro y Mario Vargas Llosa cara a cara ha sido posible gracias al permiso que otorga el autor tanto a la Casa de la Literatura Peruana como al Fondo Editorial Cultura Peruana con el propósito de que el lector nacional pueda acceder a esta reflexión sobre dos autores emblemáticos de nuestra tradición literaria.
Presentarán el libro:Gonzalo de la Puente Ribeyro, Juan Ramón Ribeyro Ipenza, ambos sobrinos de Julio Ramón Ribeyro; y el investigador literario Agustín Prado Alvarado.
Sobre el autor
Ángel Esteban (Zaragoza, 1963). Es catedrático de Literatura Hispanoamericana en Universidad de Granada y Visiting Professor permanente en las de Delaware (desde 2003) y Montclair State (desde 2009). Ha sido profesor invitado en más de 30 universidades europeas, americanas y asiáticas y ha publicado más de 50 ensayos sobre literatura, entre ellos Gabo y Fidel: el paisaje de una amistad (2004), De Gabo a Mario: la estirpe del boom (2009), El escritor en su paraíso: 30 grandes autores que fueron bibliotecarios (2014), con prólogo de Mario Vargas Llosa; entre otros más.
Retratos de Blanca Varela hechos por Mariella Agois y que forman parte de la exposición de homenaje que realiza la Casa de la Literatura.
El martes 18 de octubre, a las 7:00 p.m., en la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima), como parte de las actividades de la exposición permanente Intensidad y altura de la literatura peruana, se realizará una visita comentada y charla denominada Políticas de lo íntimo en la poesía de Blanca Varela. Poetas desde su propia obra, a cargo del investigador Víctor Vich. El ingreso es libre.
La poesía suele ser una investigación sobre lo íntimo. En ella tenemos acceso a eso singular que define la subjetividad. Por lo general, lo íntimo aparece como la irrupción de algo propio, pero a la vez desconocido, como lo que nunca podemos llegar a conocer completamente, aunque sabemos bien de su presencia. En efecto, lo íntimo es algo oculto, pero intensamente actuante. En esta charla Víctor Vich analizará un grupo de poemas que muestran cómo esta es una voz poética que reconoce que lo interior no está en el interior de la subjetividad, sino en el exterior de la misma, donde se encuentran algunas claves de eso íntimo que podría definir su identidad.
Sobre el invitado
Víctor Vich. Crítico literario. Doctor en Literatura Hispanoamericana en Georgetown University, EE.UU. Es profesor de la Pontificia Universidad Católica del Perú e investigador del Instituto de Estudios Peruanos (IEP). Es autor de varios libros sobre poesía, estudios culturales, arte y violencia política.
El taller estará a cargo de Carlos Estela, encargado de contenidos PerúEduca, plataforma digital del Ministerio de Educación.
Compartimos la lista de personas que participarán en el taller Imagen del enigma: edición e ilustración de poesía, a cargo del poeta, editor y diseñador gráfico Carlos Estela. Esta actividad se desarrollará los días 17, 19, 21, 24, 26 y 28 de octubre 2016, de 6:00 a 8:00 p.m., en la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima) y en el local central de la Escuela Nacional de Bellas Artes (Jr. Áncash 681, Centro de Lima).
Lista de seleccionados
José Roberto Ronceros Goicochea
Roy Alfonso Vega Jácome
Pamela Ángela Medina García
Nathanael Peralta Luis
Victor Navarro Cespedes
Mercedes Eva Huere Avelino
Maria Elena Papuico Navarro
Miluska Dueñas Vera
Sonia Magally Rios Navarro
Renata Malena Montoya Pérez
Orlando Tapia Bazán
Henry Ortiz Tapia
Avril Filomeno
Alexander Aquiles Bernabel León
Ana María Cabello Ayllón
Gustavo Enrique Ochoa Morán
Carlos Alberto Morales Falcón
Jharlen Osnar Ormeño Solano
Corali Lilian Ccoyllo Palomino
John Chuctaya Baca
Elie Angles
Henyc Domingo Alipio Saccatoma
Camila Arévalo Harman
María Milagros Sánchez Salazar
Mariela Blanca Malásquez Marín
A partir de casos prácticos, el taller reflexionará acerca de los recursos empleados en la ilustración y edición de textos poéticos y sobre los vínculos entre literatura y plástica. De acuerdo a la formación de cada participante, se propondrá grupos de trabajo entre ilustradores y editores a fin de realizar la edición artesanal de una antología poética ilustrada.
El taller tiene como detonante la colección Forma y Poesía, coeditada por la Editorial La Rama Florida y la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú, y donde participaron artistas como Ricardo Grau, Juan Ugarte Eléspuru, Jesús Ruiz Durand, Sabino Springett, Alberto Quintanilla, entre otros. También se revisará otros casos concretos de vinculación entre la poesía y las artes plásticas, como el trabajo de autores, artistas y editores como Javier Sologuren, Guy Levis Mano, William Blake, Antonin Artaud, Henri Michaux, René Char, Jorge Eielson, César Moro, Carlos Oquendo de Amat, Stéphane Mallarmé, Enrique Bustamante, Vladimir Herrera.
Coincidiendo con el sétimo aniversario de creación de la Casa de la Literatura Peruana, se inauguró la exposición Ojo, pare, cruce, tren. Historia y Literatura del Ferrocarril Central, la cual narra la historia del ferrocarril y de la Estación Desamparados a través de documentos, artículos y fotografías. El ingreso es libre.
La historia de la Estación Desamparados es parte de una historia amplia y compleja, la del Ferrocarril Central Trasandino. Este fue el gran proyecto de modernización de nuestro país entre fines del siglo XIX e inicios del siglo XX. En esta exposición, que se realiza como parte del proyecto del Mapa Literario de Lima, se aprecia las relaciones de la historia del ferrocarril con la construcción de una nación, de un modelo de progreso y sus resonancias en el presente.
En la exposición puede encontrarse documentos como los itinerarios de viaje, billetes y recibos de pago de la compañía de Enrique Meiggs, las monedas de inauguración del Ferrocarril Central, artículos sobre la inauguración de Desamparados, fotografías de inicios del siglo XX como del presente. También se exhiben libros dedicados a la historia de los ferrocarriles en el país. Se presenta un video con entrevistas a pasajeros y trabajadores del tren y un video de la ruta que hace el tren.
Además de los documentos, en la exposición se presenta una aproximación a esta historia desde la literatura y desde las memorias personales de viajeros y extrabajadores del ferrocarril. En el hall principal de la Casa de la Literatura se presentará una intervención fotográfica del artista Marco Sueño. Los documentos se pueden observar en la Sala del Autor.
La Estación Desamparados fue un símbolo de modernidad, un lugar de encuentro y tránsito. Desde aquí los viajeros enrumbaban a la sierra central o los migrantes llegaban a la capital cargados de necesidades y sueños. Actualmente, transformada en Casa de la Literatura Peruana, continúa siendo un lugar de encuentro y tránsito que tiene como punto de reunión la literatura, el arte y nuestra memoria cultural.
La exposición estará abierta hasta febrero de 2017 y podrá visitarse de martes a domingo de 10:00 a.m. a 7:00 p.m. El ingreso es libre. Dirección: Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima.
Créditos
Dirección: Milagros Saldarriaga Feijóo Curaduría: Kristel Best Urday y Mauricio Delgado Museografía: Mauricio Delgado Investigación: Yaneth Sucasaca, Gustavo von Bischoffshausen y Bruno Ysla Heredia. Artista invitado: Marco Sueño (Marco Saldaña) Diseño: Jenny La Fuente, Pershing Roncal, Jose Diaz. Audiovisual: Bereniz Tello y Marco Sueño Conservación: Victoria Morales